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KANJI HASEGAWA

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“ CAN ＃4 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
340 × 180 × 140 (mm)
_______________________________
⁡
彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。
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渡邊賢太郎 @kentaro_108
_______________________________
⁡
「和を以て景を綴る」
会期：2025年3月14日（金）-4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative @wall_alternative
東京都港区西麻布4-2-41F
入場無料
【出展アーティスト】
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ CAN ＃4 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
340 × 180 × 140 (mm)
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彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。
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渡邊賢太郎 @kentaro_108
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「和を以て景を綴る」
会期：2025年3月14日（金）-4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative @wall_alternative
東京都港区西麻布4-2-41F
入場無料
【出展アーティスト】
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ CAN ＃3 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
240 × 150 × 160 (mm)
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彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。
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渡邊賢太郎 @kentaro_108
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「和を以て景を綴る」
会期：2025年3月14日（金）-4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative @wall_alternative
東京都港区西麻布4-2-41F
入場無料
【出展アーティスト】
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ CAN ＃3 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
240 × 150 × 160 (mm)
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彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。
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渡邊賢太郎 @kentaro_108
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「和を以て景を綴る」
会期：2025年3月14日（金）-4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative @wall_alternative
東京都港区西麻布4-2-41F
入場無料
【出展アーティスト】
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

#Repost @wall_alternative with @use.repost
・・・
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𝙒𝘼𝙇𝙇_𝙖𝙡𝙩𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙞𝙫𝙚

日本の伝統的な美意識や精神を根底に置き
作品を制作する5名の現代アーティストによる
企画展「和を以て景を綴る」
𝟚𝟘𝟚𝟝.𝟘𝟛.𝟙𝟜 𝔽𝕣𝕚. - 𝟘𝟜.𝟘𝟝 𝕊𝕒𝕥.

🪵長谷川寛示　@kanji_hasegawa

彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。

-キュレーター渡邊賢太郎

・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・

◼︎ᴘʀᴏꜰɪʟᴇ
1990年生まれ。三重県在住。
東京藝術大学美術学部彫刻科を経て、2016年、同大学大学院美術研究科彫刻専攻修了。
同年、曹洞宗大本山永平寺で修行、僧侶となる。2024年に還俗。
主な個展に「decay, remains」(2023、KANA KAWANISHI GALLERY、東京)など。
グループ展に「跳躍するつくり手たち:人と自然の未来を見つめるアート、デザイン、テクノロジー」(2023、京都市京セラ美術館、京都)、「平衡世界日本のアート、戦後から今日まで」(2023、大倉集古館、東京)、「Temporas/テンプラKUROOBIANACONDA #4」(2022年、Sokyo Lisbon Gallery、ポルトガル)など。

・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・

【展示概要】
企画展「和を以て景を綴る」

アーティスト：兼子真一、野田ジャスミン、ハシグチリンタロウ、長谷川寛示、森夕香
会期：2025年3月14日（金）- 4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative（東京都港区西麻布4-2-4 1F）
入場：無料・予約不要
企画・主催：WALL_alternative
キュレーター：渡邊賢太郎　@kentaro_108
協力：YOKOYAMA TATAMI @yokoyamatatami
グラフィックデザイン：関川航平
助成:公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京【芸術文化魅力創出助成】

photo : Aya Kawachi (photo’n inc.)
@aya.kawachi

#wallalternative #art #contemporaryart #exhibition #西麻布 #日本の美意識 #渡邊賢太郎

#Repost @wall_alternative with @use.repost
・・・
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𝙒𝘼𝙇𝙇_𝙖𝙡𝙩𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙞𝙫𝙚

日本の伝統的な美意識や精神を根底に置き
作品を制作する5名の現代アーティストによる
企画展「和を以て景を綴る」
𝟚𝟘𝟚𝟝.𝟘𝟛.𝟙𝟜 𝔽𝕣𝕚. - 𝟘𝟜.𝟘𝟝 𝕊𝕒𝕥.

🪵長谷川寛示　@kanji_hasegawa

彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。

-キュレーター渡邊賢太郎

・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・－・

◼︎ᴘʀᴏꜰɪʟᴇ
1990年生まれ。三重県在住。
東京藝術大学美術学部彫刻科を経て、2016年、同大学大学院美術研究科彫刻専攻修了。
同年、曹洞宗大本山永平寺で修行、僧侶となる。2024年に還俗。
主な個展に「decay, remains」(2023、KANA KAWANISHI GALLERY、東京)など。
グループ展に「跳躍するつくり手たち:人と自然の未来を見つめるアート、デザイン、テクノロジー」(2023、京都市京セラ美術館、京都)、「平衡世界日本のアート、戦後から今日まで」(2023、大倉集古館、東京)、「Temporas/テンプラKUROOBIANACONDA #4」(2022年、Sokyo Lisbon Gallery、ポルトガル)など。

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【展示概要】
企画展「和を以て景を綴る」

アーティスト：兼子真一、野田ジャスミン、ハシグチリンタロウ、長谷川寛示、森夕香
会期：2025年3月14日（金）- 4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative（東京都港区西麻布4-2-4 1F）
入場：無料・予約不要
企画・主催：WALL_alternative
キュレーター：渡邊賢太郎　@kentaro_108
協力：YOKOYAMA TATAMI @yokoyamatatami
グラフィックデザイン：関川航平
助成:公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京【芸術文化魅力創出助成】

photo : Aya Kawachi (photo’n inc.)
@aya.kawachi

#wallalternative #art #contemporaryart #exhibition #西麻布 #日本の美意識 #渡邊賢太郎

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“ Flower and vase ＃8 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
H490 × W210 × 170 (mm)
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彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。
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渡邊賢太郎
_______________________________
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「和を以て景を綴る」
会期：2025年3月14日（金）-4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative（東京都港区西麻布4-2-41F）
入場無料

出展アーティスト
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ Flower and vase ＃8 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
H490 × W210 × 170 (mm)
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彫刻家・長谷川寛示は、パンクロックやビートカルチャーの影響を受けながら、禅や仏教の哲学を作品のモチーフとして取り入れる。彼の作品は偶像崇拝の歴史と美術の関係を問い直し、現代における偶像の在り方を探求するものだ。
宗教において、偶像は人々が美しいと感じるものとして創られ、崇拝の対象となってきた。長谷川は伝統的な仏具や仏像の制作技法を踏襲しつつ、身近な植物やカルチャーアイテムを用いて新たな偶像を表現する。神聖なものと同じ形式で制作されることで、見る者は戸惑いつつも、その美しさに引き込まれる。作品の解釈は、国や世代、個々の価値観によって異なり、幅広い視点を生む。
現代日本では特定の宗教を信仰する人が減少し、インターネットの普及がグローバルな視点を促進している。その結果、個人の価値観が多様化し、何を信仰とするかは人それぞれ異なる。日本の八百万の神の概念のように、美術作品や日常の物も解釈次第で信仰の対象となり得る。長谷川の作品は、文化や社会に内在する観念への疑問を投げかけると同時に、彼自身が尊重する文化から生まれた、新たな偶像でもある。
また、彼は彫刻の制作過程を通じて、時間と距離の関係性を探求する。彫刻は単なる形態ではなく、積み重ねられた時間と労力が生み出すものと考え、作品に込められた時間の重みや、そこに内在する言葉にならないコミュニケーションに関心を寄せている。
彼の作品は、偶像が持つ本質や、それを取り巻く文化の多様性を問いかける。未来の人々は、現代の偶像をどのように解釈するのか。その問いを投げかけることで、長谷川の作品は時代とともに新たな意味を持ち続ける。
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渡邊賢太郎
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「和を以て景を綴る」
会期：2025年3月14日（金）-4月5日（土）※日曜定休
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative（東京都港区西麻布4-2-41F）
入場無料

出展アーティスト
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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ℕ𝔼𝕏𝕋 𝔼𝕏ℍ𝕀𝔹𝕀𝕋𝕀𝕆ℕ

【𝙒𝘼𝙇𝙇_𝙖𝙡𝙩𝙚𝙣𝙖𝙩𝙞𝙫𝙚】
日本の伝統的な美意識や精神を根底に置き
作品を制作する5名の現代アーティストによる
企画展「和を以て景を綴る」
𝟚𝟘𝟚𝟝.𝟘𝟛.𝟙𝟜 𝔽𝕣𝕚. - 𝟘𝟜.𝟘𝟝 𝕊𝕒𝕥.

　　　 ┎┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┒

　　　　　　　　𝟬𝟯.𝟭𝟰 𝗙𝗿𝗶.
　　　　　【ᴏᴘᴇɴɪɴɢ ʀᴇᴄᴇᴘᴛɪᴏɴ】

　　　　　　　　𝟬𝟯.𝟭𝟱 𝗦𝗮𝘁.
　　　　　　　【ᴛᴀʟᴋ ᴇᴠᴇɴᴛ】
　　　　　　　　　開催！

　　　 ┖┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┚

イベントお申し込みはプロフィールハイライトより！
▶ @wall_alternative
———————————————
このたびWALL_alternativeでは、2025年3月14日（金）から4月5日（土）まで、日本の伝統的な美意識や精神を根底に置き作品を制作する、5名の現代アーティストによる企画展「和を以て景を綴る」を開催いたします。

本展覧会では、絵画、書、彫刻、陶芸というそれぞれの分野で現代における新たな表現を試みている、兼子真一、野田ジャスミン、ハシグチリンタロウ、長谷川寛示、森夕香、5名のアーティストの視点を通じて時代に応じ“日本の美意識”がどのように変化しているのかを問いかけます。

なお、本展は、京都を拠点に活動を行うインディペンデント・キュレーター渡邊賢太郎との共同企画であり、昨年開催されたMEET YOUR ART FESTIVAL 2024内で、渡邊と共同企画した「和を以て美を見出す」を深化させる形で、WALL_alternativeが位置する麻布という場所性を紐解きながら展覧会を構成するとともに、京都を拠点に活動するYOKOYAMA TATAMIの協力の元、新たな展示空間が立ち上がります。

また、WALL_alternativeは3月14日（金）から3月16日（日）まで開催する回遊型アートイベント「GAIEN-NISHI ART WEEKEND」の拠点会場となり、展覧会初日の3月14日（金）にはオープニングパーティを開催するほか、翌日の3月15日（土）には出展アーティストとのトークセッション、3月16日（日）には14組のアーティストが映像作品を出展する[ART FILM PROGRAM]を実施します。

展覧会期間中に併設するバーでは本展に併せて開発したコラボレーションメニュー等を提供予定ですので、アート鑑賞とともにお楽しみください。

—— 🄴🅅🄴🄽🅃 ——

・𝐎𝐏𝐄𝐍𝐈𝐍𝐆 𝐑𝐄𝐂𝐄𝐏𝐓𝐈𝐎𝐍・

日程：3月14日（金）
時間：18:00～22:00
会場：WALL_alternative ※入場無料・事前申込制

・𝐓𝐀𝐋𝐊 𝐒𝐄𝐒𝐒𝐈𝐎𝐍・

出演：渡邊賢太郎（キュレーター）、古後友梨（WALL_alternativeディレクター）他
日程：3月15日（土）
時間：15:30～16:30
*18:00以降は通常営業を予定しております。
会場：WALL_alternative ※入場無料・事前申込制
※MEET YOUR ART公開収録形式で行います。

各イベントのお申し込みはプロフィールハイライトより！
▶ @wall_alternative

【展示概要】
企画展「和を以て景を綴る」

アーティスト：
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227

会期：2025年3月14日（金）- 4月5日（土）※日曜定休（3/16のみ開廊）
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative（東京都港区西麻布4-2-4 1F）
入場：無料・予約不要 ※3月14日・15日・16日の一部時間のみ事前申込が必要です。
企画・主催：WALL_alternative
キュレーター：渡邊賢太郎
協力：YOKOYAMA TATAMI @yokoyamatatami
グラフィックデザイン：関川航平
助成:公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京【芸術文化魅力創出助成】

#wallalternative #art #contemporaryart #music #exhibition #西麻布 #nighttime #winebar #artbar #アートとワイン #青山 #六本木

#Repost @kentaro_108 with @use.repost
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ℕ𝔼𝕏𝕋 𝔼𝕏ℍ𝕀𝔹𝕀𝕋𝕀𝕆ℕ

【𝙒𝘼𝙇𝙇_𝙖𝙡𝙩𝙚𝙣𝙖𝙩𝙞𝙫𝙚】
日本の伝統的な美意識や精神を根底に置き
作品を制作する5名の現代アーティストによる
企画展「和を以て景を綴る」
𝟚𝟘𝟚𝟝.𝟘𝟛.𝟙𝟜 𝔽𝕣𝕚. - 𝟘𝟜.𝟘𝟝 𝕊𝕒𝕥.

　　　 ┎┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┒

　　　　　　　　𝟬𝟯.𝟭𝟰 𝗙𝗿𝗶.
　　　　　【ᴏᴘᴇɴɪɴɢ ʀᴇᴄᴇᴘᴛɪᴏɴ】

　　　　　　　　𝟬𝟯.𝟭𝟱 𝗦𝗮𝘁.
　　　　　　　【ᴛᴀʟᴋ ᴇᴠᴇɴᴛ】
　　　　　　　　　開催！

　　　 ┖┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┚

イベントお申し込みはプロフィールハイライトより！
▶ @wall_alternative
———————————————
このたびWALL_alternativeでは、2025年3月14日（金）から4月5日（土）まで、日本の伝統的な美意識や精神を根底に置き作品を制作する、5名の現代アーティストによる企画展「和を以て景を綴る」を開催いたします。

本展覧会では、絵画、書、彫刻、陶芸というそれぞれの分野で現代における新たな表現を試みている、兼子真一、野田ジャスミン、ハシグチリンタロウ、長谷川寛示、森夕香、5名のアーティストの視点を通じて時代に応じ“日本の美意識”がどのように変化しているのかを問いかけます。

なお、本展は、京都を拠点に活動を行うインディペンデント・キュレーター渡邊賢太郎との共同企画であり、昨年開催されたMEET YOUR ART FESTIVAL 2024内で、渡邊と共同企画した「和を以て美を見出す」を深化させる形で、WALL_alternativeが位置する麻布という場所性を紐解きながら展覧会を構成するとともに、京都を拠点に活動するYOKOYAMA TATAMIの協力の元、新たな展示空間が立ち上がります。

また、WALL_alternativeは3月14日（金）から3月16日（日）まで開催する回遊型アートイベント「GAIEN-NISHI ART WEEKEND」の拠点会場となり、展覧会初日の3月14日（金）にはオープニングパーティを開催するほか、翌日の3月15日（土）には出展アーティストとのトークセッション、3月16日（日）には14組のアーティストが映像作品を出展する[ART FILM PROGRAM]を実施します。

展覧会期間中に併設するバーでは本展に併せて開発したコラボレーションメニュー等を提供予定ですので、アート鑑賞とともにお楽しみください。

—— 🄴🅅🄴🄽🅃 ——

・𝐎𝐏𝐄𝐍𝐈𝐍𝐆 𝐑𝐄𝐂𝐄𝐏𝐓𝐈𝐎𝐍・

日程：3月14日（金）
時間：18:00～22:00
会場：WALL_alternative ※入場無料・事前申込制

・𝐓𝐀𝐋𝐊 𝐒𝐄𝐒𝐒𝐈𝐎𝐍・

出演：渡邊賢太郎（キュレーター）、古後友梨（WALL_alternativeディレクター）他
日程：3月15日（土）
時間：15:30～16:30
*18:00以降は通常営業を予定しております。
会場：WALL_alternative ※入場無料・事前申込制
※MEET YOUR ART公開収録形式で行います。

各イベントのお申し込みはプロフィールハイライトより！
▶ @wall_alternative

【展示概要】
企画展「和を以て景を綴る」

アーティスト：
兼子真一 @kanekoshinichi_art
野田ジャスミン @jusmin_noda
ハシグチリンタロウ @melt_record
長谷川寛示 @kanji_hasegawa
森夕香 @mori1227

会期：2025年3月14日（金）- 4月5日（土）※日曜定休（3/16のみ開廊）
時間：18:00-24:00
会場：WALL_alternative（東京都港区西麻布4-2-4 1F）
入場：無料・予約不要 ※3月14日・15日・16日の一部時間のみ事前申込が必要です。
企画・主催：WALL_alternative
キュレーター：渡邊賢太郎
協力：YOKOYAMA TATAMI @yokoyamatatami
グラフィックデザイン：関川航平
助成:公益財団法人東京都歴史文化財団アーツカウンシル東京【芸術文化魅力創出助成】

#wallalternative #art #contemporaryart #music #exhibition #西麻布 #nighttime #winebar #artbar #アートとワイン #青山 #六本木

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“ CAN＃2 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
H190 × W130 × 120 (mm)
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_______________________________
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Group Exhibition
“ Panoramic Room “
2025.2.14 Fri - 3.16 Sun
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[VENUE]
PoP (Point of Parallel) / @point_of_parallel
(大阪市中央区南船場4-12-25 竹本ビル4F)
Open: Wed - Sun | 13:00-18:00
＊Reservation required : Wed
Closed: Monday, Tuesday
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[CONTACT]
E-mail: info@pointofparallel.com
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*展覧会、作品についてのお問い合わせはメールにてお願い致します
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ CAN＃2 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
H190 × W130 × 120 (mm)
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Group Exhibition
“ Panoramic Room “
2025.2.14 Fri - 3.16 Sun
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[VENUE]
PoP (Point of Parallel) / @point_of_parallel
(大阪市中央区南船場4-12-25 竹本ビル4F)
Open: Wed - Sun | 13:00-18:00
＊Reservation required : Wed
Closed: Monday, Tuesday
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[CONTACT]
E-mail: info@pointofparallel.com
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*展覧会、作品についてのお問い合わせはメールにてお願い致します
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ CAN＃1 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
H460 × W330 × 150 (mm)
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Group Exhibition
“ Panoramic Room “
2025.2.14 Fri - 3.16 Sun
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[VENUE]
PoP (Point of Parallel) / @point_of_parallel
(大阪市中央区南船場4-12-25 竹本ビル4F)
Open: Wed - Sun | 13:00-18:00
＊Reservation required : Wed
Closed: Monday, Tuesday
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[CONTACT]
E-mail: info@pointofparallel.com
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*展覧会、作品についてのお問い合わせはメールにてお願い致します
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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“ CAN＃1 ”
2025
mixed media (bayberry wood, gold leaf, ceramic, copperwire)
H460 × W330 × 150 (mm)
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Group Exhibition
“ Panoramic Room “
2025.2.14 Fri - 3.16 Sun
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[VENUE]
PoP (Point of Parallel) / @point_of_parallel
(大阪市中央区南船場4-12-25 竹本ビル4F)
Open: Wed - Sun | 13:00-18:00
＊Reservation required : Wed
Closed: Monday, Tuesday
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[CONTACT]
E-mail: info@pointofparallel.com
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*展覧会、作品についてのお問い合わせはメールにてお願い致します
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#art #sculpture #woodsculpture #can #flower #weed #vase #wooden #ceramic #gold #goldleaf #kanjihasegawa #長谷川寛示 #彫刻

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2/14から始まるグループ展「Panoramic Room」に参加します。
はじめての大阪での展示で個人的にもすごく楽しみです。
初日在廊します、是非遊びに来てください！
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Group Exhibition
"Panoramic Room (パノラミック・ルーム)"
2025.2.14 Fri - 3.16 Sun
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[ARTISTS]
駒瀬由宗 / @yutakakomase
高橋直宏 / @na0hiro_takahashi
長谷川寛示 / @kanji_hasegawa
古屋湖都美 / @kotomifuruya
Daisei Suzuki / @daisei.suzuki
riya / @_riya
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[GUEST DIRECTOR]
yoasobi.(ニット作家) / @yoasobi_
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[DIRECTORS]
岡田慎平 / @shimpei_0412
菰田寿允 / @marco_gallery_osaka_japan
鈴木亮 / @_eukaryote_
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[KV]
hoovoe / @hoo_voe

[Cooperation]
graf @graf.studio
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[VENUE]
PoP (Point of Parallel) / @point_of_parallel
(大阪市中央区南船場4-12-25 竹本ビル4F)
Open: Wed - Sun | 13:00-18:00
＊Reservation required : Wed
Closed: Monday, Tuesday
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[STATEMENT]
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[Marco Gallery 菰田によるステートメント]
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私たちは、常に何かを選び、何かに選ばれて生きている。そして、その足跡が今の私自身を表しているとも言ってもいいかもしれない。
この選び選ばれるという関係の中では、自分と他者が入れ違いになる瞬間が繰り返されていく。つまり、時に自分が相手の写し鏡になり、相手が自分の写し鏡になっていく。現代においてこの関係はますます複雑になっているような気がする。その中で私たちは自己を見失い、発見し、また、見失い、そして発見する、ということを繰り返しているのではないだろうか。この選び選ばれるという方法によって構成された展覧会を通して、個人の存在が入り乱れ、氾濫している現代を生きる私たち自身の「ありか」探しを実験してみたい。
具体的には、今回の展示は、下記のように構築することとなった。
今回は、まず、 3ディレクター(ギャラリーディレクター) × yoasobi(現在はニット作家であるが、元古着屋の販売員)という一見異なるようだが、互いに「(作家/洋服を)選ぶ」という接点を持つ 2 組の関係性の存在が前提にある。
⁡
そして、彼女がもしも飾るなら？を想像しながら、3ギャラリーのディレクターが作家を選抜した。その中からyoasobi が選抜した作家 6 名を今回の展覧会参加作家として迎え、まるで yoasobi の部屋を作るかのように展示空間を構成していければと考えている。
そこでは、yoasobi という 1 人のペルソナの存在の下、4 者の視線が交錯した架空の誰かの部屋が構築される。その時にたち現れる誰か、はどんな人物なのだろうか。
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[CONTACT]
E-mail: info@pointofparallel.com
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*展覧会、作品についてのお問い合わせはメールにてお願い致します
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#art #contemporaryart #exhibition #groupexhibition #groupshow #osaka #osakagallary #gallery #artgallery #pointofparallel #pop #panoramic_room

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2/14から始まるグループ展「Panoramic Room」に参加します。
はじめての大阪での展示で個人的にもすごく楽しみです。
初日在廊します、是非遊びに来てください！
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Group Exhibition
"Panoramic Room (パノラミック・ルーム)"
2025.2.14 Fri - 3.16 Sun
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[ARTISTS]
駒瀬由宗 / @yutakakomase
高橋直宏 / @na0hiro_takahashi
長谷川寛示 / @kanji_hasegawa
古屋湖都美 / @kotomifuruya
Daisei Suzuki / @daisei.suzuki
riya / @_riya
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[GUEST DIRECTOR]
yoasobi.(ニット作家) / @yoasobi_
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[DIRECTORS]
岡田慎平 / @shimpei_0412
菰田寿允 / @marco_gallery_osaka_japan
鈴木亮 / @_eukaryote_
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[KV]
hoovoe / @hoo_voe

[Cooperation]
graf @graf.studio
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[VENUE]
PoP (Point of Parallel) / @point_of_parallel
(大阪市中央区南船場4-12-25 竹本ビル4F)
Open: Wed - Sun | 13:00-18:00
＊Reservation required : Wed
Closed: Monday, Tuesday
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[STATEMENT]
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[Marco Gallery 菰田によるステートメント]
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私たちは、常に何かを選び、何かに選ばれて生きている。そして、その足跡が今の私自身を表しているとも言ってもいいかもしれない。
この選び選ばれるという関係の中では、自分と他者が入れ違いになる瞬間が繰り返されていく。つまり、時に自分が相手の写し鏡になり、相手が自分の写し鏡になっていく。現代においてこの関係はますます複雑になっているような気がする。その中で私たちは自己を見失い、発見し、また、見失い、そして発見する、ということを繰り返しているのではないだろうか。この選び選ばれるという方法によって構成された展覧会を通して、個人の存在が入り乱れ、氾濫している現代を生きる私たち自身の「ありか」探しを実験してみたい。
具体的には、今回の展示は、下記のように構築することとなった。
今回は、まず、 3ディレクター(ギャラリーディレクター) × yoasobi(現在はニット作家であるが、元古着屋の販売員)という一見異なるようだが、互いに「(作家/洋服を)選ぶ」という接点を持つ 2 組の関係性の存在が前提にある。
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そして、彼女がもしも飾るなら？を想像しながら、3ギャラリーのディレクターが作家を選抜した。その中からyoasobi が選抜した作家 6 名を今回の展覧会参加作家として迎え、まるで yoasobi の部屋を作るかのように展示空間を構成していければと考えている。
そこでは、yoasobi という 1 人のペルソナの存在の下、4 者の視線が交錯した架空の誰かの部屋が構築される。その時にたち現れる誰か、はどんな人物なのだろうか。
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[CONTACT]
E-mail: info@pointofparallel.com
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*展覧会、作品についてのお問い合わせはメールにてお願い致します
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#art #contemporaryart #exhibition #groupexhibition #groupshow #osaka #osakagallary #gallery #artgallery #pointofparallel #pop #panoramic_room

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松坂屋名古屋店本館8階美術フロアの全面リニューアルを記念したCADAN(一般社団法人日本現代美術商協会)による展覧会「Contemporary Manners」に参加しています。
名古屋へお出かけの際は是非お立ち寄りください。
※在廊予定はありません。
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【会期】 2024年12月10日(火)〜12月20日(金) 10時〜19時(最終日は16時閉場)

【会場】 松坂屋名古屋本館8階 ART HUB NAGOYA open gallery

【イベント】 山本豊津（東京画廊代表）とゲストによるトークイベント 12月15日(日)14:00-
本館8階ART HUB NAGOYA レストスペース
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【出品作家（ギャラリー）】 飯田美穂（FINCH ARTS） 今井俊介（HAGIWARA PROJECTS） 尾関諒（Sprout Curation） 加賀美健（MISAKO & ROSE） 風間サチコ（無人島プロダクション） 川井雄仁（KOTARO NUKAGA） 黒田アキ（MORI YU GALLERY） 近藤高弘（東京画廊+BTAP） 佐藤翠（小山登美夫ギャラリー） レギーネ・シューマン（タグチファインアート） 杉山健司（STANDING PINE） 高橋大輔（ANOMALY） 瀧本光國（東京画廊+BTAP） 玉山拓郎（ANOMALY） 津上みゆき（ANOMALY） 戸田沙也加（KANA KAWANISHI GALLERY） NAZE （FINCH ARTS） 長谷川寛示（KANA KAWANISHI GALLERY） 林武史（東京画廊+BTAP） 日野公彦（Yumiko Chiba Associates） 平田尚也（Satoko Oe Contemporary） 福岡道雄（ギャラリーヤマキファインアート） カンディダ・へーファー（KOTARO NUKAGA） 三島喜美代（ギャラリーヤマキファインアート） 宮本佳美（imura art gallery） 森本絵利（ギャラリーヤマキファインアート） 八木良太（無人島プロダクション） 山本尚志（Yumiko Chiba Associates） 横山隆平（KANA KAWANISHI GALLERY）

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松坂屋名古屋店本館8階美術フロアの全面リニューアルを記念したCADAN(一般社団法人日本現代美術商協会)による展覧会「Contemporary Manners」に参加しています。
名古屋へお出かけの際は是非お立ち寄りください。
※在廊予定はありません。
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【会期】 2024年12月10日(火)〜12月20日(金) 10時〜19時(最終日は16時閉場)

【会場】 松坂屋名古屋本館8階 ART HUB NAGOYA open gallery

【イベント】 山本豊津（東京画廊代表）とゲストによるトークイベント 12月15日(日)14:00-
本館8階ART HUB NAGOYA レストスペース
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【出品作家（ギャラリー）】 飯田美穂（FINCH ARTS） 今井俊介（HAGIWARA PROJECTS） 尾関諒（Sprout Curation） 加賀美健（MISAKO & ROSE） 風間サチコ（無人島プロダクション） 川井雄仁（KOTARO NUKAGA） 黒田アキ（MORI YU GALLERY） 近藤高弘（東京画廊+BTAP） 佐藤翠（小山登美夫ギャラリー） レギーネ・シューマン（タグチファインアート） 杉山健司（STANDING PINE） 高橋大輔（ANOMALY） 瀧本光國（東京画廊+BTAP） 玉山拓郎（ANOMALY） 津上みゆき（ANOMALY） 戸田沙也加（KANA KAWANISHI GALLERY） NAZE （FINCH ARTS） 長谷川寛示（KANA KAWANISHI GALLERY） 林武史（東京画廊+BTAP） 日野公彦（Yumiko Chiba Associates） 平田尚也（Satoko Oe Contemporary） 福岡道雄（ギャラリーヤマキファインアート） カンディダ・へーファー（KOTARO NUKAGA） 三島喜美代（ギャラリーヤマキファインアート） 宮本佳美（imura art gallery） 森本絵利（ギャラリーヤマキファインアート） 八木良太（無人島プロダクション） 山本尚志（Yumiko Chiba Associates） 横山隆平（KANA KAWANISHI GALLERY）

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©kanji hasegawa

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